tp el viaje

En la ultima instancia de edición, nos toco reorganizar algunas cuestiones para que se entienda lo que queríamos contar. Optamos por trabajar el trabajo como el falso documental que habíamos planteado desde un principio, solo que en anteriores instancias quedaba un hibrido difícil de entender, donde necesitábamos que alguna postura ganara mas.fuerza. 

También nos toco aprender a trabajar.en color, ya que entre plano y plano había muchas diferencias de temperatura y exposición, creo que uno de los desafíos de este último trabajo. 

Y como ultimo cambio, repensar el sonido nuevamente ya que absolutamente todas las tomas tuvieron que ser recreadas.

A través de este trabajo reconfime cuan importante es conocer y tener clara la historia, el personaje, su futuro y su pasado. También el manejo con el actor, y como unonse tiene que posicionar frente a el. Mostrarse seguro aunque no lo este, tener las ideas claras para poder transmitírselas, crearle un pasado a su personaje para que el mismo pueda construirlo. Y -muy importante-   no mostrarse perdido dándole mucho lugar a la opinión. Nos paso que creía que estaba a nuestra misma altura y después opinaba sobre lo que podía y debia ir, en base sus gustos personales. Terminamos editando dos cortes distintos.

Estuvo bueno tener que ir consiguiendo todo desde la nada misma, ir a hacer un scputing pedir permisos, y aprender uno a no tener las cosas tan sencillas acercándonos de cierto modo  a una situación mas profesional. Aplicando ademas cada aprendizaje logrado wn todos los trabajos, saber retratar a un peraonaje a una situacion, una cosa. Saber ibtegrar todo adecuadamente. 

No fue fácil pero sin lugar a dudas, vale la pena. 

TP El Viaje | Entrega final: http://youtu.be/IsD3RH6WrI0

posibles fotos para el chela

primera instancia, villa ruiz

vermeer

Tiempo y luz - TP 5 DAV 1: http://youtu.be/Yqy5RAF5Uh0

Esta fue una experiencia complicada pero a la vez interesante. Tuvimos que comprender y estudiar la escencia de un referente y saber, transponerlo adecuadamente.
Al elegir a vermeer, tuvimos que observar atentamente sus trabajos, contextos y biografía para intentar lograr expresar aquello que buscamos. Eso no basto.
En cada una de las jornadas fuimos de cierta forma conociéndolo mas. Y tras cuatro días de rodaje, creemos haberlo conseguido o al menos habernos acercado a ese algo.
Lo principal en vermeer es la luz, siempre de ventana. Y su forma tan particular de trabajarla. Se lo conoce como el maestro de la luz. Elegimos una época o una serie de trabajos en los cuales basarnos ya que a lo largo de su vida el siguió diferente lineas en sus pinturas o al menos hacia hincapié en cosas diferentes. Seguimos entonces la serie de sus pinturas en donde retrata a mujeres realizando actividades cotidianas, mas que nada labores. Y creando un clima de cierta forma intimista para con el personaje. Ello quisimos verlo en una situación de hoy en dia, en lo contemporáneo.

Además de.la técnica en luz, vimos algo interesante en la relación de dichos personajes y en su forma de hacer las cosas. Cada una a su manera. Y no menos interesante, la relación y el clima que viven.

TP ANIMACION

http://youtu.be/9Ahl18Wjb0k

CONCURSO FOTOGRAFICO-RECESO INVERNAL:SUEÑO AMERICANO.

LA COSA

LA COSA

Youtube, nos bloqueo todos los videos que subimos por derechos de autor. Hablamos con Gabriel Valansi y pidió que llevaramos la version final en un pen drive el dia de la entrega final. 

Link de Vimeo : https://vimeo.com/100643554

El proceso de trabajo, no fue tan sencillo como uno suele creer de entrada. Al principio uno intenta recrear una situación que sea espectacular, y no logra comunicar nada. Nos fue dificil la eleccion de la misma. Despues de descartar nuestra primera idea, elegimos la segunda en base a una locacion que creiamos buena. Al filmar la primera vez, nos dimos cuenta que la luz y espacio no ayudaban demasiado, y que teníamos que conocer muy bien a nuestros personajes para intentar modificar el espacio. 

La iluminacion, resultaba pobre al trabajar con la luz del espacio, las dicroicas tornaban todo muy planio. Y durante el día los ventanales molestaban, por lo que todos los rodajes fueron nocturnos con horarios complicados ya que los actores se descoupaban a las 22 pm. 

Lo primero que hicimos fue tapar cada una de las luces del baño con calcos y probar si mejoraba el espacio para luego pensar una puesta de luces interesante. 

Finalmente acordamos trabajar con 2 fresneles de 600w, uno de 350, un iluminador de 1000 y con un farolito de 150w. Y probar en la foto el color, mezclando dos filtros desde el exterior. Un special steel blue y un CTB. 

Fue una experiencia que personalmente disfrute mucho, fue estresante, pero tambien enriquecedora con el grupo nos entendimos bien, y aunque ninguna adquirio un rol definido, todas aportamos para todo y siempre se respeto y escucho las ideas y propuestas del compañero, aprendiendo tambien de él.